Художник Туркменистана Ишангулы Ишангулыев — мастер разных стилей
Новости Туркменистана от Arzuw.news ·
Творчество Народного художника Туркменистана Ишангулы Ишангулыева охватывает пустынные пейзажи, ахалтекинских скакунов и женские портреты. Мастер работает в реализме, символизме, абстракции и кубизме.
Народный художник Туркменистана Ишангулы Ишангулыев продолжает удивлять зрителей, обращаясь к самым разным темам и художественным стилям. В его творчестве пустынные пейзажи, ахалтекинские скакуны, легенды, абстракции, кубизм и женские образы мирно соседствуют под одной кистью. Информацию передает Arzuw.news со ссылкой на интернет-издание «Туркменистан: Золотой век» .
Когда-то основной темой мастера был пустынный пейзаж — не городской или сельский, а именно безбрежные золотистые барханы. Он придавал им очертания красивой женщины, в которой угадывались то хозяйка пустыни, то мираж, то муза художника. Такой взгляд выглядел красиво и оригинально.
Позже художник увлёкся именитыми ахалтекинскими конями. О скакунах на своих картинах Ишангулы может рассказывать часами. Вороной конь по имени Абсент — чемпион Олимпийских игр 1960 года и многократный олимпийский призёр. Белый конь по имени Араб — его отец, который, по одной из версий, прославился на открытии Парада Победы на Красной площади, прогарцевав под седлом маршала Георгия Жукова. На одной из картин изображён конь Пыяда, скульптура которого установлена у входа в Ашхабадский конноспортивный комплекс. «В душе каждого туркмена на генетическом уровне живёт образ коня, – говорит Ишангулы, – поэтому чем бы я ни занимался, время от времени вновь возвращаюсь к этой теме».
Ишангулы Ишангулыев — художник очень разносторонний. Он воплощает на полотнах легенды, сложенные предками, а порой и сам создаёт их, особенно хорошо это получается у него в стиле абстракции. Обычно в абстракциях используется рифлёное наложение красок, преимущественно бордовых оттенков, под стать цвету туркменского ковра. Содержание картины не сразу предстаёт перед зрителем: прежде чем уловить сюжет произведения, необходимо всмотреться в замысловатые линии. Одна из наиболее выразительных работ мастера — картина «Меджнун», выполненная в романтико-символическом стиле. Она передаёт страдания влюблённого юноши, для которого мир разделился на две половины из-за невозможности быть рядом с любимой Лейли. Полотно названо одним из лучших, созданных на данную тему.
Мастер участвовал в коллективных и персональных выставках, отправлялся в творческие командировки в Индию, Турцию и Китай. Уезжая в Индию, он написал станковую картину, посвящённую Байрам-хану — выдающемуся государственному деятелю, туркмену по происхождению, важному вельможе. Вернувшись из поездки, художник снова посвятил картину Байрам-хану, однако на этот раз изобразил его как поэта и мыслителя.
Женская тема — одна из главных в творчестве народного художника. Большое место в коллекции занимают портреты индийских женщин, в которых ему удалось передать внутренний мир, обаяние, скромность и нежность. Применив принципы кубизма, Ишангулы достиг высокой художественности в серии «Гелин»: одна картина краше другой, и художника хочется назвать певцом красоты туркменских женщин. Колорит крупных цветовых плоскостей совпадает с излюбленными цветами в одежде соотечественниц, в чём усматривается преклонение мастера перед их изысканным вкусом. В некоторых работах художник использует тесьму — новаторский элемент и смелое творческое решение, который подчёркивает национальный характер героинь его полотен.
Среди картин Ишангулы Ишангулыева — «Родогуна», «Парфянские кони», «Шёлковый путь», «Караван», «Мудрость Байрам-хана», «Лунные горы», «Каппадокия», «Раздумья», «Три снохи», «Мелодия». В этих и многих других работах реализм, символизм, абстракция и кубизм мирно уживаются. Возможно, такое разнообразие объясняется тем, что Ишангулы обучался во Всероссийском художественном научно-реставрационном центре имени И. Э. Грабаря, где глубоко освоил искусство реставрации. Профессия реставратора обязывала проникаться художественным почерком авторов, однако он не стал реставратором, а сразу проявил себя как самобытный и перспективный художник. Полученные ценные навыки помогают ему создавать новых героев полотен в любом стиле. Ожидается, что мастер ещё не раз удивит своим талантом.